Выставка «Танец ХХ века. Матисс, Малевич, Дягилев, Кандинский и другие»

В экспозиции представлено более двухсот экспонатов. Посетители увидят работы Анри Матисса, Василия Кандинского, Казимира Малевича, эскизы Михаила Ларионова, Наталии Гончаровой, Николая Рериха и других выдающихся художников. Значительная часть экспозиции отведена уникальным костюмам для танцевальных постановок.

В каждом зале разыгрывается свой сюжет. Открывает экспозицию история Айседоры Дункан, американской танцовщицы, чьим почерком стали свобода движения и естественность на сцене. Её идеям вторят античные и природные сюжеты на полотнах художников того времени из разных стран.

Другая глава посвящена танцевальным экспериментам 1920–1930-х годов, которые проводили Хореологическая лаборатория, мастерская Николая Форрегера, балетмейстер Касьян Голейзовский. В это же время художники-авангардисты инициируют танцевальные спектакли в стремлении открыть новый, универсальный художественный язык. Так, ученица Малевича Нина Коган поставила «Супрематический балет», его реконструкция демонстрируется на выставке. Также зрители познакомятся с эстетикой танца буто, возникшего в послевоенной Японии, и другими танцевальными направлениями XX века.

Главная тема выставки — ритм, который даёт жизнь танцу и создаёт напряжённость в пространстве. Идею ритма как главной составляющей танца иллюстрируют «Болеро» Мориса Бежара и «Танец ведьмы» в исполнении Мэри Вигман. Тему времени и его способности трансформироваться также раскрывают художники Иван Клюн, Александра Экстер, Казимир Малевич, а также современные хореографы Матс Эк и Орхан Нахарин.

Кристина Краснянская, исполнительный директор Еврейского музея и центра толерантности:

«Этот проект рассчитан на самую широкую аудиторию и полностью создан кураторской группой нашего музея. Выставка рассказывает об эволюции танца в XX веке и о его пересечениях с историей изобразительного искусства. Эти пересечения и взаимосвязи и влияние развития истории танца на художников ХХ века отражены в экспозиции. Мы приглашаем каждого посетителя погрузиться в мир танца, причём не только эмоционально. Благодаря архитектуре выставки и интерактивным элементам можно прочувствовать через собственное тело — единственный инструмент, которым мы обладаем от рождения — свои границы, свою свободу и возможность для движения».

Мария Гадас, главный куратор Еврейского музея и центра толерантности:

«В процессе работы над этим проектом мы поняли, как много удивительных сюжетов и малоизвестных историй скрываются за взаимодействием изобразительного искусства и танца. Поэтому выставка представляет собой не просто подбор произведений, сюжетно связанных с танцем. Мы хотели, чтобы зритель ощутил себя частью этого процесса, попытался почувствовать собственные границы, свои физические возможности. И не только так, как это обычно бывает в стенах музея, то есть при помощи изобразительного искусства, но и при помощи другого языка, языка тела. При этом мы всегда опирались на слова Василия Кандинского, который считал танец самым совершенным видом искусства».

Узнать подробности можно . Присоединяйтесь .